KRZYSZTOF CYBULSKI:

Muzyk i artysta dźwiękowy, doktor sztuk muzycznych w dziedzinie reżyserii dźwięku/kompozycji/instrumentalistyki. W swoich pracach łączy rozwiązania analogowe, cyfrowe, akustyczne i mechaniczne, tworzy interaktywne obiekty dźwiękowe oraz instrumenty. Współtwórca grupy panGenerator. Laureat drugiej nagrody na Guthman Musical Instruments Competition w 2020 oraz honorary mention na festiwalu Ars Electronica w 2017. Członek Polskiego Stowarzyszenia Muzyki Elektroakustycznej oraz STOART-u. Beneficjent stypendium artystycznego miasta stołecznego Warszawy w 2019, stypendium MKiDN w 2024 i 2017 oraz programu Zamówienia Kompozytorskie w latach 2013 i 2015. Uczestniczył w wydarzeniach takich, jak: Future Innovators Summit/Ars Electronica Festival (Austria), Athens Digital Art Festival, International Conference of New Interfaces for Musical Expression (Dania, Wielka Brytania), Guthman Musical Instruments Competition, Warszawska Jesień, Musica Polonica Nova, Biennale WRO, Ad Libitum, Audio Art, Sanatorium Dźwięku, Instalakcje. Współpracował z wieloma artystami, m.in.: Robertem Curgenvenem, Krzysztofem Knittlem, Anną Zaradny, Normanem Leto, Grzechem Piotrowskim, Sławomirem Wojciechowskim. Współtworzy zespoły Lomi Lomi oraz 4way Quartet.

https://krzysztofcybulski.com/

panGenerator:

Kolektyw artystyczny i projektowy tworzący w obszarze sztuki nowych mediów, założony przez Piotra Barszczewskiego, Krzysztofa Cybulskiego, Krzysztofa Golińskiego i Jakuba Koźniewskiego w 2010 roku. Na przestrzeni lat grupa stworzyła szereg unikalnych projektów eksplorujących nowe technologie jako tworzywo do kreowania nowych sposobów ekspresji i komunikacji z publicznością. Prace kolektywu charakteryzują się łączeniem świata bitów ze światem atomów – tego co fizyczne i namacalne z tym co efemeryczne i cyfrowe. W opozycji do sztuki współczesnej głównego nurtu, która jest często hermetyczna i alienująca odbiorców, panGenerator tworzy obiekty i sytuacje artystyczne z “interfejsem przyjaznym użytkownikowi” – angażujące i otwarte na interaktywny dialog z publicznością.

Grupa działa na styku sztuki, designu i inżynierii, tworząc zarówno duże instalacje interaktywne dla instytucji kultury i festiwali jak również eksperymentalne interfejsy muzyczne oraz czysto spekulatywne i krytyczne obiekty artystyczne. Poza działaniami twórczymi, członkowie panGenerator praktycznie od początku działalności zaangażowani są w szereg inicjatyw edukacyjnych związanych z kreatywnym wykorzystaniem nowych mediów – prowadząc warsztaty zarówno w Polsce jak i na całym świecie. Od 2017 współtworzą również pierwsze w kraju podyplomowe studia Creative Coding, w ramach School of Form.

PanGenerator prezentował swoje prace w wielu galeriach, na festiwalach i wystawach na całym świecie – można tu wymienić m.in.: Ars Electronica, SXSW, ZKM Karlsruhe, Dutch Design Week, Milan Design Week, Athens Digital Art Festival, LPM, Warszawską Jesień, Biennale Sztuki WRO, Łódź Design, Pause Fest Melbourne, Node Festival, Design Museum Holon, PrintScreen Festival, nuit numérique @ Saint-Ex Reims, Festiwal Przemiany, Europejski Kongres Kultury, Art+bits festival, patch lab, Galeria Kordegarda, Galeria 2.0, Kultura 2.0, KODY festival…

Spośród licznych nagród warto wspomnieć m.in.: Prix Ars Honorary Mention na Ars Electronica, Lumen prize shortlist, Cannes Golden Lion oraz “Paszporty Polityki” w Kulturze Cyfrowej.

http://pangenerator.com