Nils Amadeus Lange (*1989, Kolonia, Niemcy) jest artystą, performerem i wykładowcą mieszkającym w Zurychu. Ukończył studia teatralne na Uniwersytecie Sztuki w Bernie, a jego bogate doświadczenie w dziedzinie sztuk performatywnych znajduje odzwierciedlenie w interdyscyplinarnej praktyce obejmującej performans, choreografię i sztuki wizualne.

Lange wykorzystuje własne ciało jako główny materiał w swojej twórczości. Jego praktyka ma często charakter referencyjny – artysta nawiązuje do istniejących dzieł sztuki, obrazów, tekstów, postaci historycznych i innych materiałów kulturowych. Poprzez performans przywłaszcza sobie i przetwarza te odniesienia, umieszczając je w nowych kontekstach i tworząc powiązania między różnymi historiami i formami. Jego obecne badania wynikają z nieustannego zainteresowania tym, w jaki sposób performans można dokumentować, przekazywać i reaktywować, ze szczególnym uwzględnieniem historii performansu queerowego i feministycznego.

Twórczość Lange’a była prezentowana na arenie międzynarodowej w takich instytucjach jak Kunsthaus Zürich, Kunsthalle Zürich, Kunsthalle Basel, Migros Museum für Gegenwartskunst Zürich, Centre d’Art Contemporain Genève, Arsenic w Lozannie, Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie, Belvedere 21 w Wiedniu, Istituto Svizzero w Rzymie, Berliner Festspiele, Kunsthalle Bern, Les Urbaines w Lozannie, Cabaret Voltaire w Zurychu oraz CounterPulse w San Francisco. W 2023 roku otrzymał nagrodę Swiss Art Award oraz kilka grantów twórczych od miasta i kantonu Zurychu.

Oprócz działalności artystycznej Lange od wielu lat wykłada w szkołach artystycznych i na uniwersytetach w Szwajcarii oraz za granicą. Obecnie jest wykładowcą w dziedzinie performansu w Instytucie Projektowania Mody przy Akademii Sztuki i Projektowania w Bazylei (FHNW). Jego działalność dydaktyczna obejmuje performans, modę, sztuki plastyczne oraz interdyscyplinarną praktykę artystyczną, a jego szczególne zainteresowania skupiają się na eksperymentalnych i alternatywnych formach uczenia się oraz na ciele jako miejscu wiedzy i artystycznych eksperymentów.