Projekt ma na celu transpozycję sztuki wizualnej Wacława Szpakowskiego na dźwięk poprzez sonifikację przestrzeni, tworząc ambisoniczne doświadczenie słuchowe. Zainspirowany geometryczną sztuką Szpakowskiego, staram się przekształcić jej istotę w wielowarstwową strukturę akustyczną, która przekracza granice percepcji wizualnej i zagłębia się w sferę psychoakustycznych wrażeń słuchowych. Ten dźwiękowy akt wykorzystuje fale sinusoidalne i ich właściwości dyfrakcyjne w specyficznym kontekście architektonicznym, tworząc kompozycję przestrzenną 4D.

Wacław Szpakowski (1883-1973) był pionierem światowej sztuki geometrycznej, minimalizmu i op-artu oraz czołową postacią kształtującą polską awangardę. Wierzył w stworzenie spójnego systemu wizualnego do opisywania rzeczywistości i odkrywania rytmicznych wzorców w naturze, architekturze, nauce i sztuce. Stworzył unikalny język form i znaków odzwierciedlający cząstkową strukturę świata, a jego prace znajdują się w kolekcji Muzeum Sztuki w Łodzi i Museum of Modern Art w Nowym Jorku.

Koncepcja animacji prac Szpakowskiego: Łukasz Kujawski
Animacja: Łukasz Grynda

Koncert realizowany we współpracy z Fundacją Sztuki Współczesnej In Situ ramach projektu “HILO – Norwegian-Polish Platform for new Music Development” dofinansowano ze środków Mechanizmu Finansowego Europejskiego Obszaru Gospodarczego (MF EOG) 2014-2021 oraz ze środków budżetu państwa.